水木年華成員（李健姚勇為什么退出水木年華）

我們都知道李健是娛樂圈里是清華出身的。最近，當我們看到《樂隊的夏天2》開播，水木年華組合有份參加，李建曾是水木年華成員之一？下面，水木年華成員資料，當年李健姚勇為什么退出水木年華了呢？讓我們來看看。

水木年華原成員

水木年華一度是很受歡迎的組合，當年，水木年華年是李健盧庚戌兩人創立，之后姚勇和繆杰加入，4人都是清華畢業的學生。不過，在水木年華大火時，李健卻選擇了離開水木年華。李健離開后雖然經歷了一段低谷時期，但李健現在發展的也很不錯，據悉，當年李健離開水木年華，是因為和成員讀音樂的理念不同。李健，1974年9月23日出生于黑龍江省哈爾濱，是一名歌手和音樂制作人，畢業于清華大學電子工程系。

盧庚戌和繆杰

在水木年華事業發展到頂峰的時候，李健突然選擇退出。當然，很多人猜測他們是否有內斗或其他原因。李健沉默之后，由于王菲在春晚上唱了李健的一首《傳奇》，李健重新進入了人們的視線。李健之所以選擇離開，是因為他發現他和盧庚戌在演唱路徑和音樂觀念上有著不同的地方。李健在接受采訪時說："我離開的時候，我總覺得分手就像一對戀人，一對夫妻自己。"我和盧庚戌是不會吵架的人，如果我們吵架，我們可能不會分開。2003年成員姚勇也選擇退出。

李健為什么退出水木年華

以上我們了解了水木年華成員資料等內容，退出水木年華，李健一直堅持做自己的音樂，直到八年后，在春節聯歡晚會上王菲唱了《傳奇》，才開始慢慢走紅。在一次采訪中，盧庚戌被問道后不后悔當年組合 分開，盧庚戌平靜地回答道：“是他提議離開的，現在不是我們后悔的時候。我相信有一天我們會再次在一起?！?/p>[img]

19年前水木年華爆紅，為何如今李健被稱男神，盧庚戌卻被罵油膩？

最近《樂隊的夏天》第二季又開始如火如荼地上演。萬萬沒想到，盧庚戌和繆杰的水木年華組合會出現在現場，和一群90后甚至98后的少年同臺競技。

當水木年華唱著那首情懷滿滿的《青春再見》時，卻獲得了很低的評分，直接面臨初選淘汰的命運。

但畫面更加尷尬的是，現場有幾位20出頭的專業樂評人，在被問到為什么給低分時，直言自己覺得水木年華的表演很無趣，四十多歲還在唱歌青春之歌，讓人感覺滿滿的油膩。

一席話，堵得主持人馬東都不知道該怎么著補。

仔細想想，水木年華組合，從2001年開始至今，已經成立19年了。最初的成員李健和盧庚戌，卻在分道揚鑣后，經歷了完全截然不同的兩種人生。

但19年過去，為什么兩個人卻接收到完全不同的兩種風評呢？

1998年，李健從清華畢業后，進入了廣電總局當了一名工程師。工作談不上喜歡，唯一可以指望的是工資高且穩定，還可以安排北京戶口，是遠在東北的父母眼中的好去處。

但苦苦堅持了三年，北京戶口下來后，曾經一起在清華校園里玩音樂的盧庚戌看出了老友的惆悵和事業，一揮手召喚他去一起做音樂。

彼時的盧庚戌已經出了一張專輯，但沒掀起什么水花。和李健組成水木年華組合后，卻憑借著《一生有你》爆紅。

那幾年，街頭轉角的音響店大喇叭里，天天都是循環“多少人曾愛慕你年輕時的容顏，可知誰愿承受歲月無情的變遷?！?/p>

這種校園民謠混合著舞曲風，兩張專輯過后，李健又開始惆悵起來。他整整想做的音樂，是唯美的、古典的、具有文學性的，躊躇再三，于是提出了“分手”。

盧庚戌氣急，兩人在飛機上深談，下了飛機后，李健再也沒唱過組合發表的歌。

年輕時候的意氣風發，往往會做出很多的決定。這些決定在當下并不確定是否正確，沒有自信的時候，往往找來很多對比性的東西來進行研究。

李健就在退出組合后經常干這種事。

水木年華如日中天，但從此以后都跟他沒什么關系了。李健也不可能再回到國企。經歷了長長的蟄伏期，他發布了一張沒什么水花的專輯。

每一首歌完全聽從于他自己的品味和心聲，創作而成。幸運的是，有音樂公司的老板依然愿意給他市場來發行，但因為因為形式太過小眾，銷量肯定比不上水木年華。

而盧庚戌在李健退出后，又拉上自己另兩名志同道合的好友——繆杰和姚勇，水木年華變成了三人組合。

無論是盧庚戌還是李健，選擇分開后，顯得不約而同地走入了低潮期。

2002年冬天，李健蝸居在北京一個沒有暖氣的四合院房子里，寒冷讓他刻骨銘心，但卻也因此看了很多的電影和書籍。

閱讀完茨威格《一個女人的來信》，他靈感突發，就著自己的一把舊吉他，創作出了《傳奇》中的一段旋律，后來這首歌改變了他接下來的命運。

2010年前后，因為王菲在春晚上演唱了《傳奇》，李健的事業開始迎來了轉機。再后來，李健演出機會漸漸變多，收到了湖南衛視《歌手》欄目的邀請，開始憑借著“清華哥哥”“音樂詩人”的標簽，徹底走進了大眾的視野。

人們在他的歌聲里，找到了久違的清澈和純凈，找回了曾經在舊時光里才有的緩慢和淡然。

隨著芒果臺 娛樂 化的造星模式，很快《歌手》衍生的幕后真人秀，將他打造成了“秋褲男神”“白馬王爺”，夾雜著東北口音的冷段子呼嘯而來，人們開始發現了這個暌違多年的歌手，私底下居然是個這樣幽默的詩人，熱愛讀書，滿腹經綸，大隱隱于市。

與之對比強烈的，則是十幾年來一直在折騰的盧庚戌。

新成員姚勇在水木年華待夠一年后，也退出了。剩下繆杰和盧庚戌繼續維持著曝光度。

但比較遺憾的是，少了李健的作曲，往后的歲月里盧庚戌和其他成員一直都沒再出現過像《一生有你》《在他鄉》那樣大紅大紫的歌。

兩人不斷地走穴、開演唱會，參加綜藝節目，甚至拍電影，無奈演藝圈永遠都遵循著埋汰效應——紅者愈紅，糊者越糊。

李健退出組合的時候，盧庚戌失眠了一個月，但是十幾年后，李健卻遠遠超越了原來組合的紅火。盡管兩人一再強調彼此珍惜友誼，卻也難以避免被拿來作比較。

現在李健成為各大主流音樂節目的評委，一張又一張地出專輯，給影視作品出主題曲，而作為曾一起并肩戰斗過的盧庚戌，卻只能在綜藝節目里和年輕人pk，換來的是一片嘲諷。

誠然，我個人并不認可《樂夏》這兩個所謂的樂評人毫無禮貌的尖銳批評，因為不喜歡盧庚戌和繆杰繼續唱著曾經的老歌，就用“油膩的四十歲男人”來進行人身攻擊，可見其本人也沒有清爽到哪里去。

無論對方的作品如何，年齡永遠都不能稱其為一個潮點，畢竟你四十歲的時候未必有能力有勇氣站上這樣的舞臺。

但對比來看，造成盧庚戌和李健如今差別的原因，不外乎以下幾點：

1、盧庚戌在音樂上的才華，的確略輸一籌；沒有代表作的加持，和持續的創作力，只能在競演舞臺上吃老本，在一個90后當道的樂隊舞臺，沒有創新意味著被鄙夷；

2、李健足夠幸運，但也不全靠運氣，他能沉得下來心去吸收，去創作，也能抵御外界的誘惑，是以具備著人格魅力；

3、相對盧庚戌一會兒拍電影，一會兒做公益，李健在音樂上更加專注和深耕，吃的越透，走得更遠。

4、李健多年保持健身，40+的年紀也具備少年感。

5、盧庚戌的水木年華在表演中一直吃老本，沒有貢獻出令人耳目一新的新作品，而一檔綜藝節目終究要得是“奪人眼球”，這是他們吃虧之處。

《了不起的蓋茨比》中有一句話：“每當你想批評別人的時候，就得想想，這世上不是所有人，都擁有你的那些優勢”

每個人都曾年輕過，年輕對于每個人自身而言是一種資本，但對比別人并不是；

因為每個人都有年輕的時候，但當你老去，未必可能做到像別人那樣。

建立在優越感之上的任何批評，都不具備合理性。

-End-

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昔日華人偶像團鼻祖，如今卻淪落鄉鎮走穴，水木年華為何落魄至此

文 七爺

編輯 七街酒舍

“多少人曾愛慕你年輕時的容顏，可知誰愿承受歲月無情的變遷。多少人曾在你生命中來了又還，可知一生有你我都陪在你身邊?！?

多少人還記得當年這首風靡校園的抒情歌，可還記得當時是誰陪在你的身邊。

一首 “一生有你” 唱出了水木年華的時代，唱出了他們對生活的感悟，唱出了人生的各種 情感 ，也唱出了水木年華的結局。

水木年華 ，這個名字取自于清華大學的著名景點 “水木清華” ，它是由 兩個清華學霸 共同創立。

1989年， 盧庚戌 以遼寧省營口市第一名的成績考入 清華大學建筑系 ，而 李健 則是被保送進清華。

盧庚戌跟很多人一樣，都是頂著直奔清華的巨大壓力而拼命學習。

進入大學后，盧庚戌本以為終于可以放下身上的擔子，但看著周圍“狀元” 爛大街 的現狀，卻又驟然 壓力倍增 。

充滿壓力的環境讓盧庚戌心中煩悶不已，他認為大學生應該是自由肆意的，而不是還跟從前一樣只知道 埋頭苦學 。

終于盧庚戌找到了，當他聽到校園里的原創音樂時，他便知道自己想要的是什么了。他被音樂深深吸引，接著開始學習吉他。

剛接觸吉他的盧庚戌，簡直是對其愛不釋手。當別人都在認真學習時，他在彈吉他，當室友去上自習時，他依舊在彈吉他。

就算當時有人聽煩了他的吉他聲，讓他不要再彈，他也只是找個靜謐的角落繼續彈吉他。

總之，那會盧庚戌可以說是對吉他和音樂的喜愛到了 “走火入魔” 的地步。不過盧庚戌的癡迷也讓得到了回報。

1990年，成天吉他不離手的盧庚戌參加了校吉他大獎賽，并榮獲第二名的好成績，接著他便被邀請加入校文學社和文藝社團合唱隊。

恰逢這時候各大校園開始刮起了一股 “民謠風” ，盧庚戌瞬間茅塞頓開，他決定自己寫歌。

之后，盧庚戌與同學在學校成立了一個 “夢中草原” 合唱團，并在1992年北京市高校歌曲比賽中獲得了一等獎。

自這之后，“夢中草原”合唱團時常在各大高校進行演出，更是在畢業時成功舉辦了 “夢中草原”清華演唱會 。

這時的盧庚戌已經不再是音樂的門外漢，他會彈吉他，會寫歌，也逐漸在校園中有了名氣，只是音樂這條路卻并不好走。

畢業后，盧庚戌當了一段時間的建筑師，但他仍舊忘不了當時在學校為音樂灑熱血的時期。

于是他毅然決然辭掉了建筑師的工作，當起了 “流浪歌手” 。當時盧庚戌的父母極力反對他的決定，但音樂 “蒙蔽” 了他的雙眼，他沒有看到父母眼中的失望。

在外四處碰壁的盧庚戌又回到家，找到父母并跟他們承諾， “出完這張專輯，如果不行我就不唱了”。

事情已成定局，盧庚戌父母也只能支持自己的孩子，他們拿出自己的積蓄給他制作專輯。

2000年8月，盧庚戌第一張原創專輯 《未來的未來》 誕生了。出乎意料，這張專輯成功讓盧庚戌有了知名度，而他也因此被北京喜洋洋文化發展有限公司發現。

雖然盧庚戌在音樂上成功打響了第一炮，但他卻深知自己的不足，他的嗓音并不是適配各種類型的歌曲，這導致他連自己寫的很多歌曲都無法演唱，因為始終表達不出歌曲的意境。

憂慮焦灼之際，盧庚戌突然想到了當年同樣喜歡音樂的學弟 李健 ，他立馬給李健打電話，說出了自己想邀請他一起組合玩音樂的想法。

可以說這通電話改變李健的一生。

與盧庚戌不同的是，李健出生于文藝世家，受家庭的熏陶，學過戲曲，練過武術。

在他初中時期，正值電影 《路邊吉他隊》 的熱映，使他對吉他產生了濃厚的興趣。于是他父母便買了一把吉他給他。

自此，李健開始學習吉他，接觸音樂。

1993年，李健參加了清華大學面向全國文藝愛好者舉辦的冬令營，他以一首 《說句心里話》 獲得了 全國第一名 ，成功為高考加了50分， 最終被保送進入清華大學電子工程系 。

進入大學后的李健和當時的盧庚戌想的一樣，看著其他學生一頭扎進學?？?0分、100分時，李健卻始終是看心情去學習的狀態，因為在他看來，只要有80分的成績就足夠了。

可以不學習，但不能沒有音樂。從初中就開始學習吉他的李健，考進大學后也仍對音樂抱有很大興趣。這也使得他與盧庚戌有了交集。

李健和后來的 水木年華成員繆杰 是同班同學，而盧庚戌是他們的學長，音樂則是他們之間的橋梁。

1994年，李健和繆杰在清華大學舉辦的《第一屆校園歌曲大賽》上獲得了第一名，其中參賽曲目便是盧庚戌寫的歌—— 《收藏青春》 ，而這首歌就是后來的 《一生有你》 。

在大學期間，三人經常一起參加比賽，一起去各大校園演出，一起在畢業晚會上開告別演唱會，那會三人就像是終于找到了志同道合的一生摯友。

所以當盧庚戌想要找人合作搞音樂的時候，他首先想到了音色溫潤、長相秀氣的李健。

而如果沒有這通電話，李健可能還在某個城市的角落從事著電子工程方面的工作，盧庚戌的電話激起了李健內心深處的 “音樂夢” 。

2001年，盧庚戌與李健聯合創立了大陸男子歌唱組合 “水木年華” ，并簽約于 北京喜洋洋文化有限公司 。

同年9月，水木年華發行了首張專輯 《一生有你》 ，同名主打歌所傳達的感情引起了眾多聽眾的共鳴，一時間這首歌在 社會 上反響巨大，其專輯也因超高人氣取得了5白金的銷量佳績。

“當‘真愛’在你身邊，你會一直一如既往地對他好嗎” ，其中的“真愛”可以是愛人、摯友、以及家人。這就是《一生有你》想表達的。

所以當時《一生有你》成了情侶間的 表白神曲 ，也成了畢業季上的熱門歌曲。

2002年，第8屆全球華語音樂榜中榜頒獎典禮上，水木年華憑借《一生有你》打敗了雪村的《東北人都是活雷鋒》，獲得 “神州內地最受歡迎新人獎” 。

《一生有你》的成功，使得水木年華組合人氣高漲，盧庚戌和李健也因此活動、行程不斷。

按理說有這樣的成績應該更能激勵人努力往前，水木年華也確實趁熱打鐵創作了第二張專輯 《青春正傳》 。

但是，李健卻有了退出的想法，連續不斷的行程讓他身體非常疲憊，創作的第二張專輯也存在他與盧庚戌有爭議的地方。

這樣的音樂已經背離了李健最初的想法，這不是他想要的音樂。

對于李健來說，音樂應該是隨心的、自由且美好的，而不是因為看到“利”才去創作。

李健對音樂的追求是超然且平淡的，而盧庚戌卻是世俗且熱烈的，這樣兩個想法完全相反的人，對音樂同樣有再多的熱愛也無法在一起前行。

所以在一次活動結束后，李健便跟盧庚戌說出了自己退出的想法，他說 “我覺得我一個人可以做得更好”。

盧庚戌聽完后一時間有點懵，回過神后他跟李健再三確認是否真的想離開，李健都是相同的回答。

就這樣，李健在這次返程的路上和盧庚戌分道揚鑣。

在水木年華組合正鼎盛的時期，李健的離開對組合無疑是致命的打擊。

因為他的離開，沒有了演出的機會，發展因此停滯不前，這一度讓前期投入的所有心血付之東流。

盧庚戌也因此沉寂了一段時間，但他心里還是希望“水木年華”能 走得更遠 。

于是在2002年8月，他將當年在大學一同玩音樂的 繆杰、姚勇 喊來，組合了一個新的 “水木年華” 。

然而這個 “三人團” 也沒有維持太久，因為姚勇在加入組合的第二年就宣告因身體不適離開了。

這段時間的水木年華就像處在 “水逆” 時期，總是出現各種問題，所幸在這之后水木年華終于回歸了平靜。

雖然因為這兩次團員離去讓水木年華之前筑起的基石裂成碎片，但盧庚戌沒有放棄。

這一切就像又回到最初的時候，只要“音樂夢”還在，所有的榮耀便能再次掙回來，事實證明他也確實做到了。

自2003年起，水木年華組合就多次榮獲 最佳組合獎、最佳單曲獎、金曲獎 等各種獎項。

雖然李健離開導致引起了后續一系列事件對水木年華造成了嚴重影響，但盧庚戌這個核心還在，水木年華就還有一半希望。

因為李健和盧庚戌當初的合作可以稱得上是 錦上添花 ，李健有溫潤的，能流進人心底的聲音，而盧庚戌在作詞作曲方面卻是無人匹敵。

盡管“新水木”成立初期不像之前那么耀眼，但它的發展前景卻值得讓人期待。

水木年華先后推出了 《畢業紀念冊》 、 《生命狂想曲》 、 《雙重幻想》 等專輯，其中 《在他鄉》 、 《借我一生》 等歌曲更是感染了越來越多人的青春，甚至如今依舊在各大校園傳唱。

而2006年發行的搖滾專輯《生命狂想曲》中，13首歌幾乎首首經典，比如 《Forever young》 、 《嘿，不要叫醒我》 、 《戀人島》 、 《生命之詩》 以及 《耶路撒冷的星空》 等等，首首驚艷感十足，也讓人看到了一個 全新的“水木年華” 。

但任何創作都會有遇到瓶頸的時候，現在的盧庚戌就是如此。水木年華的最新創作只停留在了2016年 “水木年華成軍十五周年之際” ，推出的民謠情詩精選專輯 《昨日情書》 。

其實看水木年華后期的發展，似乎沒有很大的水花甚至有走下坡路的趨勢，就像隱隱暗示著水木年華如今的現狀。

有人說沒有李健的水木年華，就已經沒有了“年華”，而后來的水木年華只是盧庚戌個人的堡壘。

盧庚戌在創作上比李健更勝一籌，而李健的嗓音條件則更優，所以最初的水木年華的唱是以李健為主，其實后來與盧庚戌合作的繆杰也是同李健一樣，然而重組的水木年華一切都是以盧庚戌為主。

這樣一來， “新水木年華” 就完全成了盧庚戌為自己打造的王國，而繆杰則是他的騎士。

如果盧庚戌讓繆杰擔任主唱，或許水木年華后續的發展會更盛，也不至于如今幾乎到了 “銷聲匿跡” 的地步。

之前有人拍到，水木年華組合在某鄉鎮進行商業演出。兩人衣著十分樸素，精神狀態看起來似乎不太好，被群眾圍在中間也頗有些拘束。跟舞臺上的光鮮亮麗判若兩人。

而水木年華最近一次在網絡上“翻紅”是去年參加音樂節目 《樂隊的夏天》 的時候。只是他們并不是因為唱歌翻紅，而是因為評委的 “群嘲” 引起的熱議。

當時看到水木年華再次出現在舞臺上，觀眾們多十分激動，畢竟他們是幾代人的青春。

一首 《青春再見》 讓聽眾們又仿佛回到了青春校園時期，眼前頓時回憶滿滿。

然而水木年華在比賽舞臺上再唱《青春再見》，卻被評委認為是在賣情懷，因此備受矚目的水木年華在第一個回合就被投下去了。

有個叫艾晶的樂評人在點評時更是直言， “無聊，沒新意，四十多歲的人了還唱《青春再見》，就覺得不太明白他們來樂隊的夏天是干嘛” 。

還有一個叫三兒的樂評人對水木年華這樣評價， “我作為一個二十三歲的年輕人，他們這種中年人的油膩，根本打動不了我”。

看到這兩人的評價，只想問一句 “你到了這個年紀有這樣的情懷賣嗎” 。唱首老歌還扯到油膩上去了，是已經詞窮到不會評價了嗎。

中華文化博大精深，咱還是回家好好學習提高下自己的鑒賞水平。

而且對于水木年華來說，他們已經很難得才有一個上舞臺的機會，他們也害怕以前屬于水木年華的時代早已過去，沒有多少人再記得他們，自然要先來首老歌熱熱場。

有時候另一個人的建議確實能讓你變得更好，但有時候你的建議卻成了一把殺人無形的“利器”，所以詆毀的話還是要三思而后行。

對于這樣沒水準的評價，水木年華的繆杰直接剛硬回懟。

“我們的確歲數不小了，但依舊擁有讓自己驕傲的勇氣和熱血，有些頂著專業頭銜的人，沒有那些比他們歲數更大的人的勇氣與熱血，卻在嘲諷著別人油膩，沒有那些比他們更年輕的孩子們的成熟與包容，卻拒絕別人歌唱青春”。

不愧是清華學霸，嘲諷人都這么 “清新脫俗” 。當你沒有能與另一個人相比之的成就時，千萬不要輕易去評價他的不好，否則你必定會成為眾矢之的。

對比于水木年華如今的現狀，李健的發展卻是扶搖直上，不過這期間他也付出了很多。

在離開水木年華的八年時間里，沒有人知道李健是誰，他發行的專輯 《似水流年》 更是無人問津，哪怕里面有 《傳奇》 這樣的經典曲目。

當時有朋友勸李健迎合市場，否則你所有的創作都只會成為廢紙。但是李健卻依然我行我素，堅定自己的風格。

金子總有發光的時候，李健終于等到了自己的“伯樂”。

2010年的春晚，再度登臺的王菲看中了他的歌曲《傳奇》，并親自打電話和他約歌。

一夜之間《傳奇》火遍大江南北，隨帶著原創者李健也被人們所熟知。從此李健的事業便開啟了 “開掛” 般的發展。

2011年，李健首次登上了中央電視臺春節聯歡晚會的舞臺，與方大同和蕭敬騰同臺演唱了4首歌。

同年3月，在第十八屆 “東方風云榜” 年度頒獎典禮上，李健獲得最佳男歌手獎。

2013年，李健再次登上春晚的舞臺，與孫儷聯合演唱歌曲 《風吹麥浪》 。猶記得當時學生時期，這首《風吹麥浪》在學校廣播站連續放了好長一段時間。

從這兩年的迅猛發展， 娛樂 行業的各位大佬都發現了李健這個 “寶藏選手” 。以至于后面這幾年，李健以各種身份陸續登上了幾大節目的舞臺，比如 《我是歌手》 的選手，《 中國好聲音》 的導師等等。

所以，有時候堅持真的能給你帶來意想不到的驚喜，而這一切的前提是你仍舊能保持最初的那份初心。

有人說水木年華如今這般模樣，跟李健當初的 “不告而別” 關系重大，如果他沒有離開，盧庚戌也不會這么慘。

然而李健只是想追求自己那份單純的音樂夢，而不想他被其他東西污染，才最終選擇離開。

這從李健后來所創作的歌曲中就能看到，他所追求的生活是大多數人們都向往的生活，平淡、幸福、美好、充滿愛與自由，他的音樂也是如此。

李健曾做過一個比喻，如果把他和盧庚戌比喻成農民，盧庚戌希望有一大片收獲，并為之付出更多交換和努力，而他自己只希望有一小片地能養活自己就夠了。

所以他說過 “離開水木年華對他來說沒有那么困難” ，看似無情的話語，但他內心卻一直記得當初的那通電話，因為他的某平臺簡介中仍寫著 “前水木年華成員” 。

人生路上會遇到很多 “志同道合” 的朋友，但能陪你一起走上同一條路的卻少之又少。

因為世界上所有的東西都在變，唯有時間永恒，而在這期間是否能保持初心追求當初的目標，便預示著你們能否一直走下去。

如何評價音樂才子李??？

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李?。喝绻驹谥袊鴥鹊匾魳穼用嫔戏治?，李健是2000年—2015年前后， 音樂作品，音樂態度，音樂風格，再到演唱風格，中國大陸最優秀的幾名創作人之一。

音樂人一般而言分成兩種，本身并不擅長作詞寫曲的歌手。作品基本由背后音樂公司聘請專業的作曲人，作詞人撰寫歌曲交由歌手來演繹。另一種是自己擅長寫曲作詞，甚至是編曲的創作人。

毫無疑問，李健是能夠自己作詞寫曲，甚至是編曲的創作人。

李健和盧庚戌2002年推出的第一張專輯，從資料上李健創作頗為不如盧庚戌。當時最火爆最經典的歌曲《一生有你》，也是盧庚戌所寫而非李健。

后面因為音樂理念李健選擇單飛，在2003年推出個人專輯《似水流年》，證明李健非但有才華，而且音樂意念和音樂態度相當優秀。

后面在2005年和2007年先后推出兩個人專輯《為你而來》和《想念你》。這三張音樂專輯，都是李健創作高峰，可謂是早期音樂經典。當中多首歌曲無論從哪方面來講，都是當時華語樂壇經典之作。

李健在2011年和2015年先后推出專輯《依然》和《李健》，這是李健音樂創作期的第二高峰。當中多首歌曲同樣放在華語樂壇大環境，都是不世經典，各方面都非常優秀。

李健一共寫了六張專輯，每張專輯十首歌曲，再加上為影視劇編寫的歌曲，再到改編的歌曲等等，李健創作歌曲近百首，足以見到李健在音樂創作能力上，是集作詞，寫曲，編曲全能性的天才人物。

如果把時間拉早十年左右，中國大陸樂壇創作人，也就崔健，許巍，魔巖三杰，黑豹樂隊，唐朝樂隊，鄭鈞，樸樹，汪峰，羽泉等人。而中國搖滾除了崔健還活躍，魔巖三杰到黑豹唐朝樂隊，不提也罷。

曾經網易云有個分類叫做‘金木水火土’，對于中國大陸幾名創作人確實有一定歸納性。許巍屬土，音樂厚重；鄭鈞屬金，音樂鋒利，汪峰屬火，音樂炙熱，樸樹屬木，音樂感傷。

李健音樂便是屬水了，不管是流動動聽的曲子，再到充滿詩意的作詞，以及李健的溫柔嗓音，音樂態度，再到人生哲學和滿口段子，以及英俊帥氣溫文爾雅的外貌形象，幾乎都最好詮釋水溫柔詩意了。

他是我最喜歡的歌手，沒有之一，他真的配得上“音樂詩人”這個稱號，清華出身的他本身就是代表高學歷人才，再加上俊朗的外表以及溫柔的嗓音簡直是女生心中的白馬王子了好嗎，還有不得不說的是在當今這個浮躁的 社會 ，李健一直都是那種能靜下心來去讀書的人，因此他的作品都是很有含義和思想深度的，特別像《傳奇》《貝加爾湖畔》《風吹麥浪》《異鄉人》都是那種傳唱度很廣的歌曲，都是幾十年都不會落伍的，他的作品是真正能流傳下來的。

李建是我自己非常喜歡的歌手之一，喜歡他唱的那首風吹麥浪。

李建唱功現在也很不錯，感情很細膩，把握歌曲尺度非常好，技巧高音轉音也非同小可，水平可不是誰都能比的。從《傳奇》到《但愿人長久》，所有的作品維度都很廣闊。

并非陳腔濫調的只有一個風格，由任何其他的歌手來演繹都能完美的表達出自己的感情。

例如《中國新歌聲》第二季的亞軍郭沁，盲選階段她所演唱的第一首歌曲是《美若黎明》

當她一開口，仿佛世界都為之安靜了下來。

李建大概也沒有想到自己的作品能夠真正意義上的完美發揮出不同歌手的個性和特點吧。

其實仔細想想，李建不但在音樂作曲方面有著極高的天賦，事實上在為人處世上也懂得急流勇退。

稍微留意就會發現，跟歌手之間的相處，李健總能把握好分寸，會直接表達欣賞的態度，但不會過分親昵或者套近乎，面對不同類型的也不會貶損對方，但也不會盡說場面話，所以讓人感覺很舒服。這種分寸感，是要有高情商和高智商作為支撐的。

李健身上有著濃郁的文人氣質。謙虛，寬廣，溫文爾雅，毫無做作感，骨子里散發出來的魅力，男女通殺老少皆宜！

李健剛出道時是水木年華的一員，后來因為理念的問題，離開了組合，伺候似乎一直不瘟不火。直到《傳奇》《風吹麥浪》等歌曲的走紅，李健才重新走進大眾的視野，等到他參加《我是歌手》之后，直接火到一塌糊涂。

他無論火還是不火，始終保持初心做著自己的音樂，同時也挖掘新的音樂人，分享好的歌曲。

他的歌曲與他本身的氣質和人生哲學有著高度的統一。他可以高雅卻不讓人覺得清高，他可以幽默卻不讓人覺得粗鄙。

他對于陽春白雪也好，下里巴人也好，都秉持著尊重的態度，并不會因為自己不接受而去阻絕甚至是呵斥。

他在本身嗓音條件沒那么突出的情況下，發掘出自己聲音的潛質，將自己的混聲尤其是弱混聲提升到華語樂壇的一流之位，動聽不突兀，高亢不刺耳，確實讓人佩服。

唱功：創造華語巔峰弱混唱法；音樂：學院派審美；人生：知識分子；

在唱功上， 李健擁有華語樂團最強弱混能力，沒有之一。夯實了弱混的凝聚感，提升了中文弱混聽覺質量。弱混能力具有世界級水平 。

在音樂上， 李健從中央音樂學院和清華大學合唱團受到的高級審美，追尋學院派的嚴肅和音樂內涵 ，這種審美在綜藝節目之上，具有矯正提升大眾音樂審美的意義。

在人生歷程上， 李健在最火的階段離開水木年華，蟄伏十年創作，是典型的華語高級音樂知識分子代表。不習慣商業，儒雅、隨和，但是極為具有原則性 。

唱功：弱混能力T0，換聲點絲滑、支撐完美；

在華語樂壇，頂級歌手的唱功能力分水嶺有三個能力，這三個能力代表著歌手的上限，李健就處于綜合頂峰位置：

換聲點，是指人體聲帶的音高局限，造成的真假聲割裂。譬如普通人唱不上去，就會自然而又形成假聲。男生的換聲點普遍在F4-G#4，女生的換聲點普遍在B4-C5；

對于職業歌手而言，換聲點是一道天塹，因為只要唱到換聲點音高，聲帶就會出現生理性緊張，換聲點代表著生理局限性。強如林俊杰、王力宏，也有明顯的換聲點緊張問題。林俊杰的換聲點在F#4，王力宏的在G4。職業歌手對于換聲點音高的過度，有兩種做法。一種是聲帶壓縮、邊緣化（典型例子：周深），一種是降低混音閾值度過（陳奕迅中音弱混）。

但是 李健的換聲，堪稱教科書的典型完美解答：民歌+美聲的完美流行化過度。

保持胸腔+腹腔的支撐（美聲），加大腹腔氣息對于頭聲的共鳴沖撞（民歌），造成換聲點頭聲共鳴，整體腔體地打開，給與極大的共鳴音高空間，輕松以真聲芯+弱混過度。

在換聲的過程之中，李健展示出了混聲能力和支撐能力的統一性。

同樣的在李健的混聲能力之中，又再度展現出換聲、支撐能力的統一性。

混聲之中，李健不同于大部分歌手的強混路子。而是選擇弱混。

弱混和強混的區別在于，弱混過于纖細、聲線泛音過多，內容度較少，而且聲壓較低?？傮w表現力，遠遠不如強混的無腦聲壓和金屬芯質感。

但是李健給與了新的弱混能力理解：美聲胸腔給與凝聚力+民歌頭腔給與泛音空間感，一個聽起來聲線內容爆炸，聲壓強勢的流行弱混，便出現了；

在聽覺審美上，李健的弱混，具有完美的泛音衍生感，讓人感覺思緒滿天。同時胸腔給與的質感，讓弱混過于纖細的弊端瞬間化為部分金屬芯+全體腔體集中于上頜竇的真聲凝聚感。 這種弱混能力的統一性，堪稱恐怖。

最終聽起來余音繞梁，三日不絕的李健聲線，便出現了。符合東方審美，區別于日本的島式唱法、歐美的弱混唱法。是地地道道的華語唱法。

這些年，華語唱法基本上都是學習西方。譬如林俊杰的SLS，常石磊、霍尊等人的平衡混聲、黃綺珊的喉下關閉。王菲的瑞士唱法。

李健算是獨一份，能具有自己的流行唱功理解。

音樂：審美嚴肅，愿意幫助后來人，真正的導師；

說實話觀看《中國好聲音》我個人最滿意的導師就是李健。李健不同于專注綜藝效果的哈林，不同于能力太高講話太少的周杰倫，不同于過于嚴苛的劉歡，不同于于毫無人文魅力的那英，也不同于說不出太多音樂制作的陳奕迅。

李健是真正把導師兩個字放在心頭，愿意去引導、去勸誡、去鼓勵新人的前輩。

李健對于單依純的言語是：“你很快就要紅了，我覺得我已經感覺到了。但是這種事千萬不能急，你現在的任務是好好學習，不要辜負那些喜歡你的人?！?/p>

但是單依純依舊有些迷失，逐漸出現在各大綜藝節目。忘記了李健對她的勸誡。

2018年《好聲音》結束之后， 學員康樹龍整理作品準備發行，想得到李健指點?？禈潺埍阒鲃勇撓盗死罱?，而李健老師近期在準備自己的首場個人演唱會，本是十分忙碌的李健老師收到康樹龍的請求之后，不但滿口應下 ，更是直言康樹龍不需客氣，節目結束了現在是朋友。

接下來，就是李健老師的個人秀：

這樣的人，才能稱得上導師二字，而不是像那樣那樣滿口放炮卻絲毫不履行承諾。

人生：一個傳奇。

李健的人生，真的很讓人感嘆。

第一件事：唱歌，保送北大。

1993年，上高三的李健為了高考加分，參加了清華大學面向全國文藝愛好者舉辦的冬令營。

冬令營，可以理解為當年的藝術特長生招募。

一共開設多個比賽項目：民族唱法、美聲唱法、小提琴演奏、鋼琴演奏、大提琴、中提琴演奏。

從比賽項目上，只會彈吉他和唱流行歌的李健并沒有任何優勢。

迫于無奈，李健報考了民族唱法，開始了為期四個月的民族唱法訓練。這也是后來弱混能力之中，完美頭聲、胸聲的來源。

在冬令營中，李健以一首《說句心里話》獲得了全國第一名，為高考加了50分，最終被保送進入清華大學。

這一個事件，足以見出李健對于聲樂的天賦。四個月而已，普通人只能做到一個開始意識建立的過程，李健卻能直接從民歌零基礎干上冬令營全國第一。同時，現在李健也是能隨口唱出高質量民歌的。參見《魯豫有約》之中，李健開口唱的一句《說句心里話》

第二件事：巔峰期退出水木年華。

2001年4月，李健和盧庚戌組成“水木年華”組合。9月，隨水木年華推出組合首張音樂專輯《一生有你》。水木年華一炮而紅。當年，這一隊清華學霸的組合，真是紅遍半邊天。

但是就在第二年，2002年，李健在即將坐擁萬千錢財之時退出了水木年華。這份魄力真的是，令人自嘆不如。李健離開水木年華的原因，是因為兩人的創作理念不同。

盧庚戌顯然是一個商業路子，在李健離開之后，盧庚戌大肆接廣告拍代言，不僅拍攝了水木年華同名電影，結果撲街。而且還是開設了同名吉他品牌，不言而喻自然也是撲街。

而作為擁有音樂審美追求的李健，在盧庚戌瘋狂撈金的時候，選擇了最為吃苦的蒙頭創作。

2003年9月1日，離開水木年華的第二年，李健推出首張個人創作專輯《似水流年》，收錄了包括《傳奇》、《八月照相館》等在內的10首歌曲，并包攬了整張專輯全部歌曲的作曲和編曲。

是的，《傳奇》是一首2003年的作品。這種超前性審美，都具有周杰倫的韻味在里面。

當今中國樂壇的確屬于式微的時候，有些青黃不接，九十年代是香港樂壇的巔峰，兩千年初始臺灣省和大陸地區也涌現了一批優質的唱作歌手，而李健便是當中一個典型的優秀音樂人。極富創作才華，擁有得天獨厚的嗓子唱腔，還飽含人文關懷，是最具有詩人氣質的幾個歌手之一，這方面的氣質與之類似的只有許巍、樸樹等少數幾個。

李健早期是以唱歌的這個技能，得到分數加成，去到了清華大學就讀的。首先可以證明兩點，其一李健唱功是真的厲害，厲害到可以作為高考加分點，而且是清華大學；其二就是李健的文化成績很好，即便有藝術類的加分，也不過是稍微降低了一點分數線而已，而他能夠憑借文化成績加上一小部分的降分，去到國內最頂尖的大學，且就讀的是電子工程系，是一個典型的理工科男生。所以稱李健為學霸男神，是絕對沒有過譽。

而李健的這些文化涵養，最終也體現在了他的創作和演繹之中。印象深刻的就是在《我是歌手》的比賽中，李健有一場帶了萊昂納德.科恩的《渴望之書》，這個小細節彰顯了他滿滿的文藝氣息。

李健作為清華大學校園歌手的冠軍，最開始是跟同學校的師兄盧庚戌一起組成組合“水木年華”出道的，后來由于音樂理念不合，李健單飛了。而在后期的創作中，李健創作了大量得到優質作品，再后來天后王菲在春晚上的一首《傳奇》，唱火了這個音樂詩人。

然而他即便在《歌手》熱播，大肆圈粉的時候，仍然保持著謙遜、幽默、溫文爾雅不炒作的性格行為，不管是從作品上還是從人格上，都是一個非常優質的藝術從業者。

清華理工男，搞怪段子手，高顏值型男，音樂詩人。他是一個符號，顯清新脫俗；他是一種方向，有家和遠方；他是一股清流，伴月光和山川；他是一種追求，頌愛情和力量；他是一種目標，給向往和姿態。

看到水木清華四個當就想到了清華大學，想到李健。74年出生的李健雖然不是一個流行歌手，不是偶像派，但他仍是不少人心目中的崇拜對象。他曾和大學同學盧庚戌于2001年成立“水木清華”組合，后因意見不合解散了各奔前程。出生在北方的李健有著南方人的秀氣，因一首保送上清華，李健的父母都是知識分子，也是文藝世家，他有著豐富的學識和濃厚的音樂背景，在擔任某歌唱比賽的導師的時候，他說的話都可以編成段子，幽默風趣的同時也十分得體，是調節氣氛的高手。

李健的傳奇和我是歌手，廣為傳播，張杰曾邀請他寫一首歌而委拒，因為張杰唱功一流，怕自己的歌達不到張杰要求或高度，可是李健低調、謙虛。李健非常喜歡傳統文化，有一定文化底蘊，學歷也高，在 娛樂 圈并不多見，他的歌民謠見多，他的歌曲所傳達的思想和內容，也不會僅僅是感情抒發那么簡單，有一定張力，像一首詩，很有感染力，歌如其人，也很有品味。

這些年他創作了很多的作品，但是他一直都很低調，不愿宣傳自己。所以一直都沒有紅起來。直到2011年的時候，王菲王菲在春節晚會上演唱了李健創作的《傳奇》。這個時候的他才開始走紅，在2013年的春晚上，他還和孫儷搭檔唱了自己創作的《風吹麥浪》。他還為自己的妻子同時為清華才女的同學寫了一首《為你而來》，這么有才又重情的李健，家庭幸福我們衷心祝福他！

誰唱他的歌誰紅，為什么自己紅不起來？僅僅是因為他低調，歌紅人不紅，也許是他的“宿命”。希望李健創作越來越多的好歌，不追求名利，也許是一個藝術家的最高境界吧？！

我覺得人還不錯，前年參加過李健演唱會，記得當時是由中國夢夢之藍贊助的演唱會，

場面確實好，歌聲繞梁，有人都會拿李健和趙雷比，李健在人文情懷和格調水平上比趙雷高多了。。。

雖然都是民謠，但李健不是那種唱著歌睡姑娘睡不到的姑娘都是拜金的系列，而是一種歌頌愛情親情友情的很溫和又大氣的feel。

很喜歡李健，沒有理由